Ce projet s’est construit comme un protocole entre ma grand-mère et moi : à chaque visite, nous réalisons des images qui viennent compléter une série de portraits en pied, rejouant une même posture, un même cadre.
Ces portraits frontaux deviennent un espace d’observation où se rejouent des formes de transmission, d’identité et d’appartenance.
L’accumulation des images fait apparaître des écarts subtils, notamment dans les nuances de couleurs de nos vêtements. Cette variation se concentre sur les miens, tandis que ma grand-mère porte, comme le veut la tradition, son habit de deuil, dont la fixité agit comme un repère.
Cette stabilité est parfois déjouée : le temps de la prise de vue, elle s’autorise des écarts, laissant apparaître des gestes discrets de réappropriation.
